Der Studiengang Physical Theatre der Folkwang-Universität der Künste Essen läd Interessierte ein, sich zum nächsten Sommersemester zu bewerben. Aber Achtung: Die Bewerbungsfrist wurde auf den 15. November verändert. Weitere Infos gibt es im Call und auf der Seite der Folkwang-Universität der Künste.
Wie unterscheide ich ein VGA-Kabel von einem HDMI-Kabel? Und wie die semiotische Perspektive auf den Schauspieler von der phänomenologischen? Wie schreibe ich einen stringenten Antrag und wie werde ich darauf die Rückenschmerzen wieder los, die mir das Schreiben eingebracht hat? Die unterschiedlichen künstlerischen Ausbildungen in NRW kennzeichnet, dass die Studierenden nicht nur an jeder Hochschule ganz spezifische Skills und Methoden erlernen, sondern sich darüber hinaus durch ihre Interessen und Kontakte auch immer individuelle Wissensprofile und Arbeitsschwerpunkte schaffen – mit eigensinniger künstlerischer Handschrift, ausgecheckt oder ganz schön gewieft. Cheers for Fears macht sich dieses individuelle Fachwissen zu Nutzen und veranstaltet ein aktives und freudvolles Workshop-Camp von Studierenden für Studierende mit anschließender Party im Tor5, den Räumen der Szenischen Forschung Bochum. Weiterlesen
Das Theater Freiburg sucht eine Person mit Erfahrung im Produktionsleitung und Dramaturgie für eine Projekt im Stadtraum von Freiburg. Erfahrung im Stadttheater und bezogen auf Arbeit im öffentlichen Raum ist erwünscht. Der Arbeitszeitraum umfasst November 2016 bis Juli 2017. Weitere Informationen zum Stellenprofil bei Graham Smith:
graham.smith[at]theater.freiburg.de
20.10. 18.00
FFT Kammerspiele
Am Abend des 20. Oktober findet mit Dating Cheers for Fears im FFT Düsseldorf eine Veranstaltung statt, die Studierenden jüngerer Semester eine Begegnung mit Cheers for Fears ermöglichen soll. Sie treffen dort auf erfahrene Studierende der Cheerscommunity und haben die Gelegenheit in kurzen, 15minütigen Sessions fachspezifische Skills wie Musik am modularen Synthesizer, Bühnen-Sprechen, Trompete spielen, skulpturales Gestalten, Körper-Übungen, Entwicklung revolutionärer Strategien, Kunst am OHP kennenzulernen und zu erproben.
Wir würden uns freuen, wenn Ihr als Workshopgeber*innen mitmachen würdet – worum es in Eurer Session geht, ist selbstverständlich Euch überlassen! Auch kleine szenische Installationen sind denkbar. Meldet Euch bei Interesse per Mail an contact@cheersforfears.de.
Im Anschluss an das „Dating“ gibt es die Möglichkeit die Performance „b o n e r“ von Iggy Lond Malmborg zu sehen. Im Anschluss an die Vorstellung findet ein Publikumsgespräch statt. Weitere Infos zu „b o n e r“ hier
IDEAL PARADISE ist eine performative Untersuchung möglicher Formen des Zusammenlebens in einer von Erschütterungen geprägten Gegenwart. „Wem gehört die Stadt? Wie wollen wir in ihr leben? Wie wollen wir überhaupt zusammen leben?“ Um diese und andere Fragen dreht sich die Arbeit von Claudia Bosse/theatercombinat, angesiedelt zwischen Theater, Tanz und Bildender Kunst.
Dafür werden Menschen gesucht, die Lust haben Teil des Performance-Chores zu werden! In zwei intensiven Blöcken arbeiten die Teilnehmer*innen mit Claudia Bosse zu Körperarbeit, Atemübungen, Text- und Sprechtrainings sowie Raumübungen. Die dabei entwickelten Bewegungschoreographien und Texte werden Teil der Performances in Düsseldorf. Vorkenntnisse in Chor- oder Bewegungsarbeit werden nicht benötigt. Ebensowenig perfekte Deutschkenntnisse. Voraussetzung für die Mitwirkung im Chor ist ein Interesse sowie die regelmäßige Teilnahme an den geblockten Probenterminen im Oktober und November 2016. Für Essen und Trinken während der Probezeiten ist gesorgt!
Probentermine:
15.-19. Oktober 14 bis 19 Uhr
20. Oktober 10 bis 14 Uhr
9.-16. November 18 bis 22 Uhr
Vorstellungstermine:
17.-19. November
VIDEO (Eindrücke vom Chor ab min 45:00)
https://vimeo.com/182376475
Infos und Anmeldung bis 10. Oktober an sina-marie.schneller@t-online.de
Unter dem Motto „Wer sagt, dass . . .“ bieten auch dieses Jahr vier verschiedene Spielorte wieder Platz für szenische, installative wie kompositorische Experimente.
Wir alle behaupten, dass __. Positionen und Meinungen zu den verschiedensten Themen zirkulieren in unserer Alltagswelt; vermischen, übertönen und widersprechen sich und machen es uns schwer, unsere Verantwortung zur Zeitzeugenschaft wahrzunehmen. Es ist nicht leicht sich in der Welt zurechtzufinden. Um Orientierung zu finden halten, wir uns an feste Begriffe; an Aussagen, die Stabilität und Klarsicht verheißen. Doch vergessen wir über die Erleichterung nur allzu leicht, den Punkt wieder in ein Fragezeichen zu verwandeln. Zeitzeug_ 2016 sucht Kunst, die sich mit Selbstverständlichkeiten und Behauptungen konfrontiert und sich, uns, die Welt In-Frage-stellt. Mit dem Motto will Zeitzeug_ keine thematischen oder ästhetischen Grenzen setzen, sondern zur Diskussion und Auseinandersetzung anregen. Jede künstlerische Richtung, jeder Gedanke ist willkommen.
Unser CALL richtet sich Künstler_innen und Kollektive aus Deutschland, Österreich und der Schweiz, die am Beginn ihrer künstlerischen Karriere stehen und ihre Produktionen in NRW gerne einem größeren Publikum präsentieren wollen.
Nähere Informationen in der Ausschreibung und auf unserer Internetseite.
Das ganzjährig durchgeführte Residenzprogramm zur Erarbeitung künstlerischer Projekte und Produktionen, an dem seit 2002 Künster*innen aus aller Welt teilnehmen, ist der ›Herzschlag‹ der täglichen Arbeit bei PACT Zollverein. Das Programm steht professionellen Kunstschaffenden aus dem In- und Ausland offen, die in den Bereichen Tanz, Performance, Medienkunst, Videokunst oder Klangkunst arbeiten. In Verbindung mit den weiteren Arbeitsbereichen Bühne und Plattform entsteht im Künstlerhaus unter dem Dach der ehemaligen Waschkaue ein befruchtender Austausch aus theoretischem und praktischem Arbeiten: Im eigenen Studio wird autonom diskutiert, entwickelt und geprobt; nach Bedarf steht den Resident*innen aber jederzeit auch eine Produktionsbegleitung in den Bereichen Dramaturgie, Technik, Projektmanagement sowie Presse- und Öffentlichkeitsarbeit zur Verfügung.
Eine Residenz beinhaltet keine öffentliche Aufführung bei PACT Zollverein!
Der Bewerbungsschluss für die Residenzen im Zeitraum von Januar bis Mitte Juli 2017 ist Montag, 11.7.2016 um 10 Uhr.
Die Bewerbungsmodalitäten und den link zur Bewerbung findet ihr hier.
Die ›Choreographischen Dialoge‹ sind ein Residenzformat bei PACT Zollverein, welches Performer*innen und Choreograph*innen aus Nordrhein-Westfalen Raum zur Befragung der
eigenen Praxis gibt. Den Künstler*innen soll die Möglichkeit gegeben werden mit (inter-) nationalen Dialogpartner*innen in einen Diskurs zu treten. Dieser kann die Einarbeitung in ein
spezifisches Thema fördern, die Arbeitsweisen in der eigenen ästhetischen Praxis hinterfragen und reflektieren, oder einen Blick von außen geben.
Den Teilnehmer*innen steht die Gestaltung der zweiwöchigen Residenzzeit offen. Im Rahmen der Bewerbung sollten jedoch bis zu drei Wünsche zur Besetzung der Dialogposition genannt
werden, bei der PACT Zollverein vermittelnd zur Seite steht. Das Format dient neben der Reflektion eigener Arbeitsweisen der transdisziplinären Vernetzung und Verschränkung. Die Profession der Dialogpartner*innen ist daher nicht festgelegt.
DIE RESIDENZ IM RAHMEN DER ›CHOREOGRAPHISCHEN DIALOGE‹ KANN NACH ABSPRACHE FOLGENDE LEISTUNGEN BEINHALTEN:
• Arbeitsstudio
• Verpflichtung eines Partners oder einer Partnerin (2–5 Arbeitstage)
• Unterbringung
• ein wöchentliches Stipendium
• Reisekosten für die einmalige An- und Abreise
• Bereitstellung technischen Equipments (nach Verfügbarkeit)
Die Residenz im Rahmen der ›Choreographischen Dialoge‹ beinhaltet keine öffentliche Aufführung bei PACT Zollverein.
INFORMATIONEN ZUR BEWERBUNG:
www.pact-zollverein.de/kuenstlerhaus/choreographische-dialoge
Bewerbungen über das Online-Formular bis 26.06.2016 (10 Uhr)
KONTAKT
PACT Zollverein
Choreographische Dialoge
Lea Galinski
Bullmannaue 20a
45327 Essen
Fon +49 (0)201.289 47 23
Fax +49 (0)201.289 47 01
lea.galinski@pact-zollverein.de
Das Kölner Performancekollektiv SEE! hat über 10 Jahre eine eigene transdisziplinäre Bühnensprache entwickelt, die unbefangen verschiedene künstlerische Ausdrucksformen miteinander verknüpft und darin die Zuschauenden zum Sehen jenseits der Kategorien auffordert. Ihre szenisch-choreographischen Räume bewegen sich dabei stets um die Druckpunkte der gegenwärtigen Gesellschaft und streben unaufhörlich nach einer hybriden Formensprache, die spielerisch Text, Tanz und Raum verknüpft.
Ausgehend von ihrer letzten Arbeit ‚Ich bin ein Volumenjoker‘, die vergangenen November im Ringlokschuppen Ruhr Premiere feierte, laden SEE!//Cheers for Fears dazu ein, mitgebrachte verschiedene Ausgangsmaterialien wie Text /Musik / Körper/ Raum gemeinsam nach ihrer Bedeutung im Gefüge zu befragen, zu zerlöchern und neu zusammenzusetzen. An konkreten Beispielen und über die unterschiedlichen Zugänge aus Rhythmus, Bewegung und Sprache explorieren wir gemeinsam an Möglichkeiten der Überlagerung und Vernetzung zu einem szenischem Raumgefüge und eröffnen so das Feld der performativen Verdichtung.
Mit: S. E. Struck und Alexandra Knieps (SEE!)
Der Workshop ist kostenlos. Wir bitten um Anmeldung bis zum 6. Feburar 2016 an contact@cheersforfears.de